Guide de génération

Comment fonctionne la génération

Chaque génération sur Rhyora suit un flux simple :

1. Choisissez un studio (Image, Vidéo, Audio, Musique, 3D ou Avatar).
2. Générer en un clic : l’IA sélectionne automatiquement le meilleur modèle et ajuste les paramètres en fonction du contexte de votre prise de vue. Les crédits sont réservés et la tâche est mise en file d’attente.
3. Suivez la progression en temps réel de la création de votre ressource grâce à l'indicateur qui affiche le temps écoulé.
4. Télécharger, itérer ou approuver le résultat.

Vous souhaitez choisir un modèle spécifique ou ajuster les paramètres ? Cliquez sur « Changer de modèle / Avancé » pour accéder à la bibliothèque complète des modèles et à tous les paramètres.

Si une mission échoue pour quelque raison que ce soit, vos crédits vous sont automatiquement remboursés intégralement.

Sélection automatique du modèle

Lors de la création d'un projet, Rhyora sélectionne automatiquement le modèle le plus adapté à chaque prise de vue en fonction du contexte créatif : les références associées, le type de prise de vue, les mouvements de caméra et le style visuel. L'IA propose trois niveaux de prix :

• Budget — Rapide et abordable. Idéal pour la rédaction, l'itération et l'exploration rapide d'idées.
• Valeur — Un bon rapport qualité-prix. Idéal pour la plupart des travaux de production.
• Premium — Qualité de rendu optimale. À utiliser pour les visuels principaux, les rendus finaux et les supports destinés aux clients.

Vous verrez le modèle sélectionné et pourrez en changer à tout moment en cliquant sur « Changer de modèle / Avancé ». Pour les générations autonomes hors projet, vous choisissez vous-même le modèle.

Studio d'images

Image Studio est l'espace de travail le plus polyvalent, prenant en charge deux modes principaux :

• Conversion de texte en image — Décrivez précisément ce que vous souhaitez obtenir dans une invite de texte. Soyez précis quant au style, à la composition, à l’éclairage, à l’ambiance et au sujet pour un résultat optimal.
• Transformation d'image à image — Fournissez une image de référence et une consigne. L'IA utilise cette image comme point de départ et la transforme selon vos instructions. Ajustez le paramètre d'intensité pour contrôler l'écart entre l'image de référence et l'image d'entrée.

Les paramètres courants incluent le format d'image (portrait, paysage, carré et personnalisé), le niveau de qualité, la valeur de départ (pour des résultats reproductibles) et les filtres négatifs (pour exclure les éléments indésirables). Tous les paramètres ne sont pas disponibles sur tous les modèles ; le formulaire s'adapte dynamiquement aux capacités de chaque modèle.

Studio vidéo

Le studio vidéo prend en charge plusieurs modes de génération pour répondre à différents besoins créatifs :

• Conversion de texte en vidéo — Générez un clip vidéo directement à partir d’une description textuelle. Idéal pour les concepts rapides et les études de mouvement.
• Conversion d'image en vidéo — Transformez une image fixe approuvée en vidéo. Voici le flux de travail recommandé pour une production de qualité professionnelle : générez et approuvez d'abord une image dans Image Studio, puis importez-la dans Video Studio.
• Extension vidéo — Prolongez un clip vidéo existant avec des images supplémentaires, en poursuivant le mouvement et le récit.
• Transformation vidéo — Appliquez des modifications de style à une vidéo existante tout en préservant son mouvement et sa composition.
• Effets visuels — Ajoutez des effets visuels, des transitions et des effets stylistiques aux clips vidéo.
• Animation de personnages — Animez des personnages avec des mouvements, des expressions et des gestes à partir d'entrées textuelles ou audio.

Important : Pour la conversion d’une image en vidéo, l’image source doit être approuvée au préalable. Cela vous permet d’utiliser vos crédits vidéo pour une image qui vous convient. Approuvez chaque image depuis sa vue détaillée ou le panneau de prévisualisation.

Les options de durée varient selon le modèle. Chaque modèle prend en charge des durées de clip spécifiques :

• Courts extraits — 4, 6 ou 8 secondes
• Clips standard — 5 ou 10 secondes
• Clips plus longs — 6 ou 10 secondes
• Clips longs — 5, 10 ou 15 secondes

Dans le cadre d'un projet, la durée des plans est prédéfinie à l'aide de ces valeurs. La durée que vous sélectionnez lors de la génération doit correspondre à la durée de plan prévue afin d'assurer un rythme cohérent tout au long de votre production.

Studio audio

Générer des sons vocaux et des effets sonores grâce à l'IA :

• Synthèse vocale — Convertissez du texte écrit en parole naturelle. Choisissez parmi plusieurs voix aux accents, genres et intonations variés. Ajustez la vitesse et l’intonation selon vos besoins.
• Effets sonores — Décrivez un son d’ambiance, un bruitage ou une texture audio, et l’IA le génère. Idéal pour ajouter de l’atmosphère à vos projets vidéo.

Les formats de sortie incluent MP3 et WAV. Les fichiers audio s'intègrent directement à la chronologie de votre projet, au même titre que les fichiers visuels.

Studio de musique

Créer des morceaux et des partitions originales :

• Texte en musique — Décrivez l’ambiance, le genre, le tempo et l’instrumentation souhaités. L’IA génère un morceau instrumental original.
• Conversion audio-musique — Fournissez un extrait audio de référence et l'IA génère une musique qui correspond à son style, son tempo ou son ambiance.

Les ressources musicales sont idéales pour composer des musiques de films pour des projets vidéo, créer des pistes de fond pour des podcasts ou générer de la musique libre de droits pour du contenu.

Studio 3D

Créer des objets 3D à partir de descriptions textuelles ou d'images de référence :

• Text-to-3D — Décrivez un objet et l'IA génère un modèle 3D texturé.
• Image-to-3D — Fournissez une image de référence et l'IA déduit la structure 3D et génère un modèle qui y correspond.

Les formats de sortie incluent GLB et OBJ, prêts à être importés dans les moteurs de jeu (Unity, Unreal), les éditeurs 3D (Blender), les applications AR/VR et les visionneuses Web.

Studio Avatar

Créer des animations de personnages et des vidéos avec des personnages qui parlent :

• Synchronisation labiale — Fournissez une image portrait et une piste audio. L’IA anime le visage en fonction de la parole, produisant une vidéo réaliste de type « tête parlante ».
• Animation faciale — Animer les expressions faciales et les mouvements de la tête sur une image de portrait à partir d'une vidéo ou d'une entrée audio de référence.
• Échange de visages — Transférer un visage sur un autre dans une vidéo ou une image, en conservant le mouvement et les expressions d'origine.
• Transfert de portrait — Appliquer le style ou la ressemblance d'un portrait à différents contextes et poses.

Les modèles d'avatar fonctionnent mieux avec des images de référence nettes et frontales, ainsi qu'une entrée audio de haute qualité pour la synchronisation labiale.

État d'avancement du pipeline

Lors de la génération au sein d'un projet, une barre de progression affiche le processus de production pour chaque plan : Image → Vidéo → Audio. Les étapes terminées sont marquées d'une coche, et vous pouvez cliquer sur n'importe quelle étape pour accéder à l'espace de travail correspondant. Chaque génération en cours affiche le temps écoulé, vous permettant ainsi de toujours connaître sa durée d'exécution.

Optimisation automatique des invites

En mode Rhyora Prism (Guidé ou Auto), vos instructions de prise de vue sont automatiquement améliorées avant la première tentative. L'optimiseur ajoute des termes techniques de photographie, des spécificités d'éclairage et des conseils de composition auxquels les modèles d'images réagissent le mieux.

Tout se passe en coulisses ; vous n’avez pas besoin de rédiger vous-même des invites parfaites. L’invite originale est conservée ; la version optimisée sert uniquement à la génération. Si l’optimisation échoue pour une raison quelconque, l’invite originale est utilisée telle quelle afin que la production ne soit jamais bloquée.

Évaluation de la qualité

Après la génération de chaque image via Rhyora Prism, un modèle de vision par IA évalue le résultat par rapport à votre consigne initiale. Il attribue une note selon quatre dimensions :

• Respect rapide des consignes — L’image correspond-elle à la description ?
• Composition — Le cadrage, l'équilibre et la fluidité visuelle sont-ils réussis ?
• Qualité technique — Netteté, éclairage, fidélité des couleurs.
• Ambiance — Le ton émotionnel est-il en accord avec le contexte de la scène ?

Le score combiné (1 à 10) est comparé à votre seuil de qualité. Les images conformes sont approuvées. Celles qui ne le sont pas sont retravaillées avec un message d'amélioration précisant les problèmes rencontrés. Chaque image bénéficie de deux tentatives de contrôle qualité avant d'être automatiquement approuvée, afin de garantir la fluidité de la production.

Conseils pour inciter

La qualité de votre production dépend fortement du sujet qui vous est donné. Voici des conseils valables pour tous les studios :

• Soyez précis : au lieu de « un chat », essayez « un chat tigré assis sur un rebord de fenêtre, lumière du soleil de l’après-midi, arrière-plan flou avec effet bokeh, rendu photoréaliste ».
• Décrivez le style et l'ambiance — Incluez le style artistique (cinématographique, anime, aquarelle), l'éclairage (heure dorée, éclairage studio, néon) et l'ambiance (sérénité, drame, jeu).
• Utilisez des invites négatives — Lorsque cela est possible, les invites négatives excluent les éléments indésirables (par exemple « flou, de mauvaise qualité, texte, filigrane »).
• Itérez avec des modèles économiques : affinez votre image à l’aide de modèles rapides et peu coûteux. Une fois la composition et le style satisfaisants, passez à un modèle haut de gamme pour le rendu final.
• Utilisez l'optimiseur d'invites : l'optimiseur d'invites IA intégré réécrit votre invite pour la rendre plus détaillée et compatible avec le modèle. Il ajoute des paramètres techniques qui améliorent la qualité du résultat.
• Utilisez des valeurs initiales pour assurer la cohérence : si vous obtenez un résultat satisfaisant, notez la valeur de cette valeur. L’utilisation de la même valeur initiale avec la même invite produit un résultat similaire, ce qui vous permet d’apporter de petites modifications à l’invite tout en conservant la composition globale.

Génération parallèle

Vous pouvez soumettre plusieurs tâches de génération simultanément. Chaque niveau d'abonnement inclut une limite de concurrence : le nombre de tâches pouvant s'exécuter en même temps.

• Gratuit et léger — 4 tâches parallèles
• Démarreur — 6 tâches parallèles
• Pro — 8 tâches parallèles
• Pro — 8 tâches parallèles
• Studio — 12 tâches parallèles

Des tâches provenant de différents studios peuvent s'exécuter simultanément : générer une image pendant le rendu d'une vidéo, ou produire de l'audio pendant la création d'un modèle 3D.

Sur le storyboard, le bouton « Tout produire » indique le nombre de créneaux horaires disponibles pour le tournage en parallèle, vous permettant ainsi de savoir combien de prises de vue démarreront immédiatement. Une fois la limite atteinte, les prises restantes démarreront au fur et à mesure que des créneaux se libèrent. Pour augmenter votre limite de tournage en parallèle, passez à un forfait supérieur.

Foire aux questions