Guide de génération

Comment fonctionne la génération

Chaque génération sur Gizmoji suit un flux simple :

1. Choisissez un studio (Image, Vidéo, Audio, Musique, 3D ou Avatar).
2. Cliquez sur Générer — l'IA sélectionne automatiquement le meilleur modèle et remplit les paramètres optimaux en fonction de votre contexte de prise de vue. Les crédits sont pré-réservés et le travail entre dans la file d'attente.
3. Observez l'indicateur de progression en temps réel alors que votre actif est créé, avec le temps écoulé affiché.
4. Téléchargez, itérez ou approuvez le résultat.

Vous souhaitez choisir un modèle spécifique ou ajuster les paramètres ? Cliquez sur « Changer de modèle / Avancé » pour accéder à la bibliothèque complète des modèles et à tous les paramètres.

Si un travail échoue pour une raison quelconque, vos crédits sont automatiquement remboursés en totalité.

Sélection automatique du modèle

Lors du travail dans un projet, Gizmoji sélectionne automatiquement le meilleur modèle pour chaque prise de vue en fonction de votre contexte créatif — les références que vous avez liées, le type de prise de vue, le mouvement de la caméra et le style visuel. L'IA choisit parmi trois niveaux de tarification :

• Budget — Rapide et abordable. Idéal pour les brouillons, l'itération et l'exploration rapide des idées.
• Valeur — Qualité et coût équilibrés. Idéal pour la plupart des travaux de production.
• Premium — Qualité de sortie la plus élevée. Utilisez-le pour les actifs principaux, les rendus finaux et les travaux destinés aux clients.

Vous verrez quel modèle a été sélectionné et pourrez passer à un autre modèle à tout moment en cliquant sur « Changer de modèle / Avancé ». Pour les générations autonomes en dehors des projets, vous choisissez vous-même le modèle.

Studio d'Image

Le Studio d'Image est l'espace de travail le plus polyvalent, prenant en charge deux modes principaux :

• Texte-à-image — Décrivez ce que vous voulez dans une invite textuelle. Soyez spécifique sur le style, la composition, l'éclairage, l'ambiance et le sujet pour les meilleurs résultats.
• Image-à-image — Fournissez une image de référence ainsi qu'une invite. L'IA utilise la référence comme point de départ et la transforme selon vos instructions. Ajustez le paramètre de force pour contrôler dans quelle mesure la sortie s'écarte de l'entrée.

Les paramètres courants incluent le rapport d'aspect (portrait, paysage, carré et personnalisé), le niveau de qualité, la graine (pour des résultats reproductibles) et les invites négatives (pour exclure les éléments indésirables). Tous les paramètres ne sont pas disponibles sur chaque modèle — le formulaire s'adapte dynamiquement aux capacités de chaque modèle.

Studio Vidéo

Le Studio Vidéo prend en charge plusieurs modes de génération pour différents besoins créatifs :

• Texte-à-vidéo — Générez une séquence vidéo directement à partir d'une description textuelle. Idéal pour les concepts rapides et les études de mouvement.
• Image-à-vidéo — Animez une image fixe approuvée en vidéo. C'est le flux de travail recommandé pour une sortie de qualité professionnelle : générez et approuvez d'abord un cadre dans le Studio d'Image, puis apportez-le au Studio Vidéo.
• Extension vidéo — Étendre une vidéo existante avec des images supplémentaires, en continuant le mouvement et le récit.
• Transformation vidéo — Appliquer des modifications de style à une vidéo existante tout en préservant son mouvement et sa composition.
• Effets visuels — Ajouter des traitements VFX, des transitions et des effets stylistiques aux clips vidéo.
• Animation de personnages — Animer des personnages avec des mouvements, des expressions et des gestes à partir d'une entrée textuelle ou audio.

Important : Pour l'image en vidéo, l'image source doit être approuvée en premier. Cela garantit que vous investissez des crédits vidéo dans une image qui vous satisfait. Approuvez n'importe quelle image depuis sa vue détaillée ou le panneau de révision.

Les options de durée varient selon le modèle. Chaque modèle prend en charge des longueurs de clips spécifiques :

• Veo 3.1 — 4, 6 ou 8 secondes
• Kling 2.6 Pro — 5 ou 10 secondes
• Hailuo 2.3 — 6 ou 10 secondes
• WAN 2.6 — 5, 10 ou 15 secondes

Lors du travail sur un projet, les durées de plans sont pré-planifiées en utilisant ces valeurs. La durée que vous sélectionnez au moment de la génération doit correspondre à la durée de plan prévue pour un rythme cohérent dans votre production.

Studio Audio

Générer de l'audio parlé et des effets sonores avec l'IA :

• Texte en parole — Convertir du texte écrit en parole naturelle. Choisissez parmi plusieurs voix avec différents accents, genres et qualités tonales. Ajustez la vitesse et l'accentuation pour l'effet souhaité.
• Effets sonores — Décrivez un son ambiant, un effet sonore ou une texture audio et l'IA le génère. Utile pour ajouter de l'atmosphère à des projets vidéo.

Les formats de sortie incluent MP3 et WAV. Les actifs audio s'intègrent directement dans votre timeline de projet aux côtés des actifs visuels.

Studio de Musique

Créer des pistes et des partitions musicales originales :

• Texte en musique — Décrivez l'ambiance, le genre, le tempo et l'instrumentation que vous souhaitez. L'IA génère une piste instrumentale originale.
• Audio en musique — Fournissez un clip audio de référence et l'IA génère de la musique qui correspond à son style, tempo ou ambiance.

Les actifs musicaux sont parfaits pour la bande-son de projets vidéo, la création de pistes de fond pour des podcasts, ou la génération de musique libre de droits pour le contenu.

Studio 3D

Créer des objets 3D à partir de descriptions textuelles ou d'images de référence :

• Texte en 3D — Décrivez un objet et l'IA génère un modèle 3D texturé.
• Image en 3D — Fournissez une image de référence et l'IA déduit la structure 3D et génère un modèle qui correspond.

Les formats de sortie incluent GLB et OBJ, prêts pour l'importation dans des moteurs de jeu (Unity, Unreal), des éditeurs 3D (Blender), des applications AR/VR, et des visionneuses web.

Studio d'Avatar

Créer des animations de personnages et des vidéos de têtes parlantes :

• Synchronisation labiale — Fournissez une image de portrait et une piste audio. L'IA anime le visage pour correspondre à la parole, produisant une vidéo réaliste de tête parlante.
• Animation faciale — Animer les expressions faciales et les mouvements de tête sur une image de portrait à partir d'une vidéo de référence ou d'une entrée audio.
• Échange de visage — Transférer un visage sur un autre dans une vidéo ou une image, en conservant les mouvements et expressions d'origine.
• Transfert de portrait — Appliquer le style ou la ressemblance d'un portrait dans différents contextes et poses.

Les modèles d'avatars fonctionnent mieux avec des images de référence claires et de face, ainsi qu'une entrée audio de haute qualité pour la synchronisation labiale.

Progression du pipeline

Lors de la génération dans un projet, une barre de progression montre le pipeline de production pour chaque plan : Image → Vidéo → Audio. Les étapes terminées sont marquées d'une coche, et vous pouvez cliquer sur n'importe quelle étape pour basculer vers cet espace de travail. Chaque génération active affiche le temps écoulé pour que vous sachiez toujours depuis combien de temps elle est en cours.

Optimisation automatique des invites

Lors de l'utilisation de l'agent Pixel (mode Guidé ou Auto), vos invites de plan sont automatiquement améliorées avant la première tentative de génération. L'optimiseur ajoute des termes techniques de photographie, des spécificités d'éclairage et des conseils de composition auxquels les modèles d'images répondent le mieux.

Cela se fait en arrière-plan — vous n'avez pas besoin d'écrire des invites parfaites vous-même. L'invite originale est conservée ; la version optimisée est utilisée uniquement pour la génération. Si l'optimisation échoue pour une raison quelconque, l'invite originale est utilisée telle quelle afin que la production ne soit jamais bloquée.

Évaluation de la qualité

Après chaque génération d'image via l'agent Pixel, un modèle de vision AI évalue le résultat par rapport à votre invite originale. Il note quatre dimensions :

• Adhérence à l'invite — L'image correspond-elle à ce qui a été décrit ?
• Composition — Le cadrage, l'équilibre et le flux visuel sont-ils solides ?
• Qualité technique — Netteté, éclairage, précision des couleurs.
• Ambiance — Le ton émotionnel correspond-il au contexte de la scène ?

Le score combiné (1-10) est comparé à votre seuil de qualité. Les images qui passent sont approuvées. Les images qui ne passent pas sont réessayées avec une invite affinée qui aborde les problèmes spécifiques trouvés. Chaque plan obtient jusqu'à deux retours de qualité avant l'approbation automatique pour maintenir la production en mouvement.

Conseils pour les invites

La qualité de votre sortie dépend fortement de votre invite. Voici des conseils qui s'appliquent à tous les studios :

• Soyez spécifique — Au lieu de « un chat », essayez « un chat tigré assis sur un rebord de fenêtre, lumière de l'après-midi, fond flou doux, photorealistique ».
• Décrivez le style et l'ambiance — Incluez le style artistique (cinématographique, anime, aquarelle), l'éclairage (heure dorée, éclairage studio, néon), et l'ambiance (sereine, dramatique, ludique).
• Utilisez des invites négatives — Là où cela est pris en charge, les invites négatives excluent les éléments indésirables (par exemple, « flou, basse qualité, texte, filigrane »).
• Itérez avec les modèles économiques — Affinez votre invite en utilisant des modèles rapides et peu coûteux. Une fois que vous êtes satisfait de la composition et du style, passez à un modèle premium pour le rendu final.
• Utilisez l'optimiseur d'invites — L'optimiseur d'invites AI intégré réécrit votre invite pour qu'elle soit plus détaillée et plus conviviale pour le modèle. Il ajoute des paramètres techniques qui améliorent la qualité de la sortie.
• Utilisez des graines pour la cohérence — Si vous trouvez un résultat que vous aimez, notez sa valeur de graine. L'utilisation de la même graine avec la même invite produit une sortie similaire, vous permettant d'apporter de petites modifications à l'invite tout en conservant la composition globale.

Génération parallèle

Vous pouvez soumettre plusieurs tâches de génération en même temps. Chaque niveau de plan inclut une limite de concourance — le nombre de tâches qui peuvent s'exécuter simultanément :

• Gratuit — 4 tâches parallèles
• Débutant — 6 tâches parallèles
• Créateur & Pro — 8 tâches parallèles
• Studio — 12 tâches parallèles

Les tâches de différents studios peuvent s'exécuter en même temps — générer une image pendant qu'une vidéo est en cours de rendu, ou produire de l'audio pendant qu'un modèle 3D est en cours de création.

Dans le storyboard, le bouton Produire tout indique combien de slots parallèles sont disponibles, afin que vous sachiez combien de plans démarreront immédiatement. Lorsque vous atteignez la limite, les plans restants commencent dès qu'un slot se libère. Pour augmenter votre limite parallèle, mettez à niveau votre plan.

Questions fréquentes